Venerdì 31 ottobre alle ore 20.45 il cartellone di SCENA CONTEMPORANEA 14/15 curato da Marche Teatro Teatro Stabile Pubblico prosegue con un appuntamento da non perdere al Teatro Sperimentale di Ancona.

Dal Giappone arriva, in esclusiva regionale, la Compagnia MUM&GYPSY con lo spettacolo DOTS AND LINES, AND THE CUBE FORMED. THE MANY DIFFERENT WORLDS INSIDE. AND LIGHT, scritto e diretto da Takahiro Fujita, interpreti Aya Ogiwara, Shintaro Onoshima, Ayumi Narita, Satoshi Hasatani, Jitsuko Mesuda, Satoko Yoshida, collaborazione musicale Yoshio Otani | disegno luci Kaori Minami | suono Rie Tsunoda. Lo spettacolo è in lingua originale 
con sottotitoli in italiano e inglese.

La compagnia 
Mum&Gypsy è una compagnia teatrale fondata nel 2007 da Takahiro Fujita, uno dei più brillanti esponenti della “zero generation” giapponese. Cifra distintiva del lavoro del regista ventinovenne, definito dal quotidiano El Pais “Un genio del giovane teatro giapponese”, è il mettere in scena la vita degli adolescenti attraverso un meccanismo di ripetizione, intersezione e sovrapposizione di “linee” narrative, ricordi, parole, movimenti, musica. 
Intorno a un fatto di cronaca, a un evento traumatico, si crea un dialogo a più voci che parte da punti di vista diversi per arrivare a comporre una complessa stratigrafia della memoria.

Lo spettacolo 
”Dots and lines, and the cube formed” parte da un fatto di cronaca. Nel 2001, in una piccola città del Giappone, un uomo uccide una bambina il cui corpo viene ritrovato in un fosso. La notizia di questo infanticidio colpisce l’opinione pubblica, soprattutto i giovani del posto. Fujita mette in scena quei ragazzi e quelle ragazze, dieci anni dopo, nel 2011, e oggi, raccontando la loro vita attuale e i loro ricordi, attraverso un format cronologico fatto di continui refrain che richiamano alla memoria il passato.

La tournée europea 2014 di Mum&Gipsy è curata da: Fabbrica Europa e realizzata da Fondazione Pontedera Teatro, MESS International Theatre Festival Sarajevo, Associazione Lis Lab Performing Arts, Meina (NO), MARCHE TEATRO-Teatro Stabile Pubblico, Ente Autonomo Regionale Teatro di Messina
con il sostegno del Performing Arts Japan Programme for Europe (PAJ Europe) – Touring Grant della Japan Foundation e e dell’Arts Council Tokyo

La compagnia giapponese Mum&Gypsy sta lavorando ad una nuova creazione che coinvolgerà anche attori italiani, pertanto, in tutte le piazze toccate dalla tournèe sono in corso dei workshop, un’opportunità per conoscere giovani attori italiani e selezionare i possibili candidati per la nuova produzione. Il regista Takahiro Fujita terrà il workshop per attori e performer, “Walking and Movement”, il 28 e il 29 ottobre a Villa Nappi. Il lavoro inizierà con lo stesso Fujita che intervisterà tutti i partecipanti. A partire dal materiale raccolto il regista elaborerà quindi un pezzo teatrale basato sulla vita quotidiana dei partecipanti, che verrà presentato sotto forma di performance al termine del workshop.

In questi giorni è ancora in scena (dal 22 al 25 ottobre alle ore 20.45 / 26 ottobre ore 19.00 e dal 28 al 31 alle ore 20.45) e l’ultima replica sarà proprio venerdì 31 ottobre alle ore 20.45 al Salone delle Feste del Teatro delle Muse, per “The Last Supper” scritto e diretto da Mole Wetherell, con Sara Allevi, Teodoro Bonci del Bene, Matteo Lanfranchi, la traduzione del testo è di Andrea Pagani, la produzione è di Marche Teatro – Teatro Stabile Pubblico / Reckless Sleepers. The Last Supper, intrigante performance scritta e diretta da Mole Wetherell ripensata e riallestita per il pubblico italiano. Uno spettacolo in cui gli spettatori sono invitati a cena mentre tre attori, nel ruolo di padroni di casa, narrano le storie e le ultime parole di personaggi famosi e non, criminali, vittime ed eroi del passato e del presente, da Dalì a Andy Warhol, da Jonn Lennon a Che Guevara. Un intelligente mix di umorismo, citazioni colte e intensità emotiva.

Biglietteria 071 52525 biglietteria@teatrodellemuse.org

Prezzi degli spettacoli:

DOTS AND LINES AND THE CUBE FORMED intero € 15,00 / ridotto Marche Teatro card € 10,00

THE LAST SUPPER € 10,00 / ridotto Marche Teatro card € 8,00, prenotazione obbligatoria (07120784222)

Dal 16 al 19 ottobre al Teatro delle Muse lo spettacolo La scena scritto e diretto da Cristina Comencini

Per il cartellone di Scena Contemporanea al Salone delle Feste replica The last supper

Apre giovedì 16 con repliche fino al 19 ottobre al Teatro delle Muse la Stagione Teatrale 14 15 di Ancona curata da MARCHE TEATRO Teatro Stabile Pubblico con lo spettacolo “La scena” scritto e diretto da Cristina Comencini, con Angela Finocchiaro, Maria Amelia Monti e Stefano Annoni, scene Paola Comencini, costumi Cristiana Ricceri, luci Sergio Rossi prodotto da ENFI Teatro – Il Rossetti / Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia. Le repliche da giovedì a sabato sono alle ore 20.45, domenica 19 ottobre lo spettacolo è alle ore 16.30

Cristina Comencini, autrice e regista trasversale fra cinema e teatro, scrive e dirige “La scena”, una commedia per raccontare la comica immersione  di un ragazzo  nella vita e nei sentimenti femminili. Due amiche mature, dall’opposta personalità, si ritrovano una domenica mattina alle prese con un giovane uomo  agganciato la sera prima da una di loro. Costrette al confronto con il ragazzo  scoprono di vivere nello stesso mondo tutto da rifare. Una sorta di educazione sentimentale reciproca, nel rapporto tra età e sessi diversi in cui emergono, la comune ricerca di amore e di libertà in un mondo in costante cambiamento. Prestano il volto alle due protagoniste due vere amiche nella vita, Angela Finocchiaro e Maria Amelia Monti, attrici di straordinaria vis comica. Le accompagna in palcoscenico il giovane Stefano Annoni.

La compagnia incontrerà il pubblico sabato 18 ottobre alle ore 18.30 al musecaffé. L’appuntamento inaugura il ciclo di incontri L’aperitivo con gli artisti (nei sabati di spettacolo) che coinvolgerà quest’anno tutte le compagnie del cartellone in abbonamento e lo spettacolo “Orchidee” fuori abbonamento.

La Stagione Teatrale è sostenuta da Comune di Ancona/Assessorato alla Cultura, Ministero per i Beni e le Attività Culturali, Regione Marche, Camera di Commercio in collaborazione con gli sponsor Angelini, Prometeo, Banca dell’Adriatico, Gallerie Auchan, TendeTendenze.

Mentre apre la Stagione Teatrale, nelle stesse sera a seguire delle repliche de LA SCENA, al salone delle Feste si “consuma” THE LAST SUPPER di Mole Wetherell, curioso spettacolo per 39 spettatori. Le repliche che proseguono poi fino al 31 ottobre saranno nei giorni 16, 17 e 18 alle ore 23.00 e il 19 alle ore 19.00.The last supper, intrigante performance scritta e diretta da Mole Wetherell ripensata e riallestita per il pubblico italiano è uno spettacolo in cui gli spettatori sono invitati a cena mentre tre attori, nel ruolo di padroni di casa, narrano le storie e le ultime parole di personaggi famosi e non, criminali, vittime ed eroi del passato e del presente, da Marilyn Monroe a Dalì, da Copernico a Jonn Lennon, dai condannati nel braccio della morte alle vittime di Hiroshima. Un intelligente mix di umorismo, citazioni colte e intensità emotiva. Come in tutte le migliori cene, i posti sono limitati e la prenotazione è altamente raccomandata.

Fino al 19 ottobre è possibile sottoscrivere l’abbonamento alla Stagione Teatrale, tutti gli abbonati hanno in omaggio la Marche Teatro Card che da utilizzare per sconti e prelazioni su tutti gli altri spettacoli organizzati da Marche Teatro. INFO E PRENOTAZIONI biglietteria Teatro delle Muse 071 52525 biglietteria@teatrodellemuse.org – biglietteria: dal martedì al sabato dalle 9.30 alle 13.30 e apertura pomeridiana giovedì e venerdì dalle 16.30 alle 19.30 (domenica e lunedì chiusa) e un’ora prima di ogni spettacolo. Per The last supper si può chiamare anche 071 20784222. BIGLIETTI on-line su www.geticket.it

GLI SPETTACOLI DELLA STAGIONE TEATRALE IN ABBONAMENTO:

La Stagione si apre dal 16 al 19 ottobre con la pièce tutta al femminile LA SCENA scritta e diretta da Cristina Comencini con Angela Finocchiaro, Maria Amelia Monti e Stefano Annoni.  Il gioco del teatro nel teatro per una commedia alla ricerca dell’amore e della libertà, piena di desideri, rabbia e fragilità. Lo spettacolo è stat ospite per alcuni giorni di prove al Teatro delle Muse per riallestire lo spettacolo. Dopo Ancona la Compagnia partirà per una lunga tournée italiana. la produzione è di Enfi Teatro e Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia.

Dal 6 al 9 novembre Alessandro Preziosi è DON GIOVANNI di Molière, traduzione e adattamento di Tommaso Mattei, con la regia dello stesso Alessandro Preziosi. Il Don Giovanni di Alessandro Preziosi nasce con l’obiettivo di accendere nella fantasia degli spettatori il piacere dei sensi e la curiosità dell’intelletto, creando un ambiente spettacolare caleidoscopico e camaleontico, al confine tra teatro barocco e opera moderna. La produzione è di Khora.Teatro e TSA Teatro Stabile d’Abruzzo.

 Dal 4 al 7 dicembre, un’altra ESCLUSIVA REGIONALE arriva ad Ancona la Compagnia inglese imitating the dog con ADDIO ALLE ARMI di Ernest Hemingway, adattamento di Andrew Quick, Pete Brooks e Simon Wainwright che cura anche proiezioni e disegno video, scrittura e regia di Andrew Quick e Pete Brooks, scene e costumi Laura Hopkins, musica Jeremy Peyton-Jones. Nell’anniversario dei 100 anni dalla Prima Guerra Mondiale, la Compagnia inglese imitating the dog porta in scena una delle più grandi e tragiche storie d’amore del XX secolo, quella dell’americano Frederic Henry, autista di ambulanza nell’arma italiana e dell’infermiera inglese Catherine Barkley, protagonisti del romanzo di Hemingway e lo fanno unendo recitazione, video, scenografie imponenti e musiche originali, creando un adattamento che rivela e mescola il potere dell’amore e la brutalità della guerra. La produzione è di imitating the dog e The Dukes, Lancaster in collaborazione con Live at LICA e CAST e il supporto dell’Arts Council England.

Dal 18 al 21 dicembre in scena FALSTAFF da William Shakespeare con Giuseppe Battiston e un cast in via di definizione, con la regia di Andrea De Rosa. Sbruffone, vorace, furfante, Falstaff è un personaggio dirompente. C’è in Falstaff qualcosa che ci conquista subito: un amore sfrontato per la vita, che si manifesta soprattutto nella forma dell’amore per la lingua, per le parole, per il motto di spirito, per la creazione instancabile di metafore e giochi linguistici; un senso pieno delle cose che accadono qui e ora. Apparso la prima volta nel dramma storico Enrico IV, questo personaggio riscosse un tale successo che William Shakespeare dovette farlo rivivere e poi rivivere e poi rivivere ancora, in ben altri quattro testi. La produzione è di Fondazione del Teatro Stabile di Torino e ERT Emilia Romagna Teatro Fondazione.

Dal 23 al 25 gennaio in Stagione arriva L’ISPETTORE GENERALE di Nikolaj Vasil’evic Gogol’, con adattamento drammaturgico e regia di Damiano Michieletto, con Alessandro Albertin, Luca Altavilla, Alberto Fasoli, Emanuele Fortunati, Michele Maccagno, Fabrizio Matteini, Eleonora Panizzo, Silvia Paoli, Pietro Pilla, Alessandro Riccio, Stefano Scandaletti. Dalla Russia zarista alla Serbia di oggi. Damiano Michieletto il regista 38enne osannato e ricercatissimo per i suoi allestimenti lirici porta inscena con una regia “pulita” questo testo poco frequentato di Gogol’. Non ci sono regole, né leggi per i personaggi di Gogol’. Un’umanità gretta e sporca, compressa nella paura e pronta a esplodere in una catartica liberazione. La produzione è del Teatro Stabile del Veneto  e del Teatro Stabile dell’Umbria.

Dal 29 gennaio all’1 febbraio Alessandro Gassmann porta in scena R III • RICCARDOTERZO, di William Shakespeare, traduzione e adattamento Vitaliano Trevisan, ideazione scenica e regia di Alessandro Gassmann, con Alessandro Gassmann Mauro Marino, Giacomo Rosselli, Manrico Gammarota, Emanuele Maria Basso, Sabrina Knaflitz, Marco Cavicchioli, Marta Richeldi, Sergio Meogrossi e con la partecipazione di Paila Pavese. Alessandro Gassmann affronta per la prima volta Shakespeare, dalle sue note di regia – Il “nostro” Riccardo col suo violento furore, la sua feroce brama di potere, la sua follia omicida, la sua “diversità” dovrà colpire al cuore, emozionare e coinvolgere il pubblico di oggi, trasportandolo in un viaggio affascinante e tragico, attraverso le pieghe oscure dell’inconscio-. La produzione è di Teatro Stabile del Veneto, Fondazione Teatro Stabile di Torino, Società per Attori con la partecipazione di “LuganoInScena”

Dal 19 al 22 febbraio PRODUZIONE / PRIMA REGIONALE LA DODICESIMA NOTTE di William Shakespeare, su nuova traduzione, commissionata per lo spettacolo della poetessa Patrizia Cavalli, con e regia di Carlo Cecchi, musiche di scena del Premio Oscar Nicola Piovani. Carlo Cecchi torna a Shakespeare per misurarsi con una commedia corale basata sugli equivoci, sugli scambi di identità e di genere per un gioco attoriale straordinario. Il testo permetterà ancora una volta a Cecchi, regista e anche interprete nelle vesti di Malvolio, di orchestrare un gioco attoriale, lavorando sulla stilizzazione e sull’essenza dei personaggi, attraverso quella maestria che ha fatto di lui il più moderno tra i grandi interpreti del teatro italiano. La produzione è di MARCHE TEATRO Teatro Stabile Pubblico in collaborazione con  Estate Teatrale Veronese.

Dal 5 all’8 marzo SARTO PER SIGNORA di Georges Feydeau, con Emilio Solfrizzi, regia di Valerio Binasco. Sotterfugi, amori segreti, irresistibili gag dai tempi comici perfetti, il meglio della commedia francese dopo Molière. Valerio Binasco riporta sulla scena la prima pièce di Georges Feydeau, Sarto per signora, divertente vaudeville dalla comicità travolgente. La produzione è di ErreTiTeatro30.

Dal 19 al 22 marzo IL RITORNO A CASA, di Harold Pinter, traduzione Alessandra Serra, con Paolo Graziosi, Alessandro Averone, Rosario Lisma, Elia Schilton, Andrea Nicolini, Arianna Scommegna, regia di Peter Stein. È il primo testo che il regista tedesco (ormai in Italia da 25 anni) mette in scena del commediografo inglese, premio Nobel per la letteratura nel 2005. Con una Compagnia di eccellenti attori Peter Stein mette in scena uno dei più crudi testi di Pinter, fulcro della storia è la famiglia, “coacervo di torbidi istinti e incancrenite ossessioni” tra intrecci, sorprese e lampi di umorismo. La produzione è di Teatro Metastasio Stabile della Toscana / Spoleto56 Festival dei 2Mondi.

Il cartellone in abbonamento si chiude dal 9 al 12 aprile con lo spettacolo LA SCUOLA di Domenico Starnone, con Vittorio Ciorcalo, Roberto Citran, Marina Massironi, Roberto Nobile, Silvio Orlando,  Antonio Petrocelli, Maria Laura Rondanini, la regia è di Daniele Luchetti. Amori, amicizie e scontri generazionali danno vita a personaggi esilaranti e a dialoghi brillanti per uno spettacolo irresistibilmente comico. Era il 1992 quando debuttò Sottobanco, lo spettacolo teatrale interpretato da un gruppo di attori capitanato da Silvio Orlando e diretti da Daniele Luchetti. Lo spettacolo divenne presto un cult e poi nel 1995, un film, dal titolo La scuola. Fu uno dei rari casi in cui il cinema accolse un successo teatrale e non viceversa. Ora Silvio Orlando riporta in scena a distanza di vent’anni quella pièce. La produzione è di Cardellino srl.

INFO E PRENOTAZIONI biglietteria Teatro delle Muse 071 52525 biglietteria@teatrodellemuse.org

biglietteria: dal martedì al sabato dalle 9.30 alle 13.30 e apertura pomeridiana giovedì e venerdì dalle 16.30 alle 19.30 (domenica e lunedì chiusa) e un’ora prima di ogni spettacolo. BIGLIETTI on-line su www.geticket.it

Per 39 persone a sera sedute attorno ad un tavolo
al salone delle feste delle Muse
per lo spettacolo di Mole Wetherell
mix di umorismo, citazioni colte e intensita’ emotiva

Dal 14 al 31 ottobre 15 repliche

È consigliata la prenotazione

Apre martedì 14 ottobre alle ore 20.45 il cartellone di SCENA CONTEMPORANEA 14/15 ad Ancona curato da Marche Teatro Teatro Stabile Pubblico con lo spettacolo al Salone delle Feste del Teatro delle Muse “The Last Supper” scritto e diretto da Mole Wetherell, con Sara Allevi, Teodoro Bonci del Bene, Matteo Lanfranchi, la traduzione del testo è di Andrea Pagani, la produzione è di Marche Teatro – Teatro Stabile Pubblico / Reckless Sleepers.

Lo spettacolo è in scena dal 14 al 31 ottobre al salone delle feste  del Teatro delle Muse di Ancona, orari recite: 14 e 15 ore 20:45  / dal 16 al 18 ore 23.00 / 19 ore 19:00 / dal 22 al 25 ore 20.45 / 26 ore 19.00 / dal 28 al 31 ore 20:45 (riposo 21, 22 e 27 ottobre). Lo spettacolo è per 39 persone a recita, si consiglia la prenotazione.

Dal 16 al 18 ottobre per le repliche serali dello spettacolo “La scena” (che apre giovedì la Stagione Teatrale, “The last supper” sarà in scena alle ore 23 per permettere agli abbonati alla Stagione Teatrale di vedere lo spettacolo in seconda serata, così come domenica 19 ottobre con orario alle ore 19.00 dopo la pomeridiana de “La scena”.

L’ultima azione: assaporare il cibo preferito celebrando così la vita un’ultima volta o lasciare un cruciale messaggio ai posteri? Questo l’inquietante dilemma a cui risponde The Last Supper, intrigante performance scritta e diretta da Mole Wetherell ripensata e riallestita per il pubblico italiano. Uno spettacolo in cui gli spettatori sono invitati a cena mentre tre attori, nel ruolo di padroni di casa, narrano le storie e le ultime parole di personaggi famosi e non, criminali, vittime ed eroi del passato e del presente, da Marilyn Monroe a Dalì, da Copernico a Jonn Lennon, dai condannati nel braccio della morte alle vittime di Hiroshima. Un intelligente mix di umorismo, citazioni colte e intensità emotiva.

Come in tutte le migliori cene, i posti sono limitati e la prenotazione è altamente raccomandata.

The Last Supper di Mole Wheterell ha debuttato, nella versione italiana nell’estate 2014 a INTEATRO Festival; la versione inglese nata nel 2004, ha avuto quasi 2.000 repliche ed è stato rappresentato in Inghilterra, Belgio, Svizzera, Francia, Australia, riscuotendo consensi unanimi.

Mole Wetherell è autore e regista della compagnia anglo-belga Sleepers Reckless, per la quale crea pièce originali, che fondono teatro, danza, musica, riferimenti all’arte contemporanea, pensate per contesti teatrali ma anche per gallerie d’arte, musei, spazi all’aperto. I progetti di Mole Wetherell mirano a divertire ma anche a sfidare il pubblico, considerato parte attiva dello spettacolo e, spesso, coinvolto in situazioni stranianti, scomode, che invitano alla riflessione. Mole Wetherell collabora con Scuole e Università per progetti di formazione; i suoi spettacoli sono stati presentati nei maggiori festival e teatri in tutto il mondo (Inghilterra, Belgio, Lussemburgo, Italia, Francia, Australia).

Biglietteria 071 52525 biglietteria@teatrodlelemuse.org info e prenotazioni 07120784222 biglietto €10,00 per i possessori di Marche Teatro card €8,00

Marche Teatro | Teatro Stabile Pubblico
Scena Contemporanea 14/15

Marche Teatro, nell’ambito della rassegna Scena Contemporanea 14/15, presenta in esclusiva regionale lo spettacolo Dots and lines, and the cube formed – The many different worlds inside and light scritto e diretto da Takahiro Fujita interpretato dalla compagnia Mum&Gypsy – Teatro Sperimentale Ancona in data 31 ottobre 2014.

Marche Teatro in collaborazione con la compagnia giapponese Mum&Gypsy, propone un workshop formativo destinato ad un massimo di 13 partecipanti (di ambo i sessi) che si terrà il 28 e 29 ottobre 2014 al Teatro delle Muse o in alternativa a Villa Nappi – Polverigi, Ancona.

La tournée europea della compagnia giapponese Mum&Gypsy diretta da Takahiro Fujita è realizzata da:

produzione Mum & Gypsy  con il supporto di Yokohama Artes Platform, Steep Slope Studio in collaborazione con Fondazione Pontedera Teatro, Fondazione Fabbrica Europa per le arti contemporanee, MESS International Theatre Festival Sarajevo, Associazione Lis Lab Performing Arts, Meina (NO), Ente Autonomo Regionale Teatro di Messina, MARCHE TEATRO Teatro Stabile Pubblico con il sostegno del Performing Arts Japan Programme for Europe (PAJ Europe) – Touring Grant della Japan Foundation, Arts Council Tokyo.

I partecipanti devono essere maggiorenni (senza limite di età massima); non è richiesta esperienza specifica in ambito teatrale, in caso di grande richiesta sarà operata una preselezione e sarà data la precedenza a coloro che abbiano già avuto esperienze formative, anche amatoriali, nei settori della danza, del teatro e delle arti performative). Il workshop si svolgerà in inglese, pertanto è necessario avere la conoscenza della lingua anche se sarà presente un interprete che interverrà in caso di necessità.

20 ottobre scadenza iscrizioni
22 ottobre comunicazione ai partecipanti ammessi
28 ottobre laboratorio durata 5 ore dalle 14:00 alle 19:00
29 ottobre laboratorio durata 5 ore dalle 14:00 alle 19:00

Il lavoro comincia con lo stesso Takahiro Fujita che chiederà ad ogni partecipante di esporre, in lingua inglese, alcune descrizioni del proprio vivere quotidiano. A partire dal materiale raccolto il regista elaborerà un pezzo teatrale basato su queste tematiche. Al termine del seminario sarà rilasciato l’attestato di partecipazione. Ogni partecipante dovrà portare un rotolo di nastro adesivo bianco removibile.

Mum&Gypsy una compagnia teatrale fondata nel 2007 da Takahiro Fujima, uno dei più giovani esponenti della “zero generation” giapponese, una nuova generazione di registi e drammaturghi venuta alla ribalta nei primi anni 2000 ispirata dalle ricerche del regista, saggista ed insegnante Oriza Hirata che ha teorizzato sin dagli anni ’90 una nuova forma di teatro che attraverso l’uso del lessico comune restituisce in scena la lingua reale ma anche la vita quotidiana dei giapponesi superando gli stereotipi di linguaggio importati dall’occidente. Da questo punto di partenza da dove Takahiro Fujita ha dato vita ad un suo personalissimo stile drammaturgico basato su linee narrative che si sviluppano in un complesso intreccio di scene ripetute come un refrain presentato dai diversi personaggi. Uno stile che ricorda quello di un certo cinema fatto dal rapido susseguirsi di scene che si svolgono contemporaneamente. Fujita nei suoi lavori pone al centro della ricerca il tema della memoria personale come espressione del mondo interiore, ma anche della realtà

quotidiana dei giovani giapponesi.

Il costo totale è di € 50,00 e comprende la partecipazione al workshop e la visione dello spettacolo Dots, lines and cube formed – The many different worlds inside and light scritto e diretto da Takahiro Fujita interpretato dalla compagnia Mum&Gypsy – Teatro Sperimentale Ancona in data 31 ottobre 2014.

Per partecipare si prega di inviare per e-mail all’indirizzo: info@marcheteatro.it entro e non oltre il 20 ottobre. Per iscrizioni, informazioni, chiarimenti contattare Benedetta Morico 071/20784222 oppure scrivere a benedetta.morico@marcheteatro.it.

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