inizio spettacoli ore 20.30 – sabato doppia recita ore 16.00 e ore 20.30 – domenica ore 16.30

Dal 18 al 21 dicembre 2025 – Teatro delle Muse fuori abbonamento – esclusiva regionale
ANASTASIA il musical

regia & scenografie Federico Bellone
regia associata & coreografie Chiara Vecchi
traduzione e adattamento delle parole delle canzoni Franco Travaglio
parole delle canzoni del film d’animazione Ernesto Brancucci
supervisione musicale Giovanni Maria Lori
scenografie Clara Abbruzzese
costumi, acconciature, trucco Carla Ricotti
disegno luci Valerio Tiberi
disegno luci associato Emanuele Agliati
disegno fonico Poti Martin
illusioni & effetti speciali Paolo Carta
orchestrazioni originali Doug Besterman
direzione orchestrazioni italiane Pino Perris
direzione orchestrazioni italiane Maurizio Sansone
vocal coach/direzione vocale Elisa Faga’

produzione Broadway Italia in collaborazione con IMARTS

“ANASTASIA, il Musical” si afferma sempre di più il Musical Italiano dell’anno grazie ai continui sold out registrati nei maggiori teatri italiani. La pièce, portata in scena da un cast straordinario e diretta dal regista Federico Bellone, ha saputo conquistare il cuore di un ampio pubblico, testimoniato dai numeri record raggiunti nelle principali città italiane.
Anastasia non è solo un musical, ma un’esperienza teatrale indimenticabile che lascia il pubblico con il fiato sospeso fino all’ultima scena in un vortice di emozioni, tra amore, mistero e speranza.
La storia si ispira alla leggenda della Granduchessa Anastasia Nikolaevna di Russia. È il 1916 e da San Pietroburgo ha inizio l’incredibile avventura della principessa Anastasia, la giovane figlia di Nicola II, ultimo zar di Russia. Sono gli anni della Rivoluzione Russa che infuoca le piazze e gli animi del popolo e che segnerà presto la tragica fine delle atmosfere scintillanti delle feste di palazzo e dell’intera dinastia dei Romanov. Sopravvivono agli assalti l’imperatrice madre e la giovane nipote Anastasia.

Qualche anno più tardi, ritroviamo Anya, ormai giovane donna senza famiglia né ricordi, pronta ad intraprendere il suo personale viaggio lontano dall’orfanotrofio in cui è cresciuta, sulla strada che la porterà a Parigi, verso il sogno di scoprire la propria identità e soprattutto verso l’amore. Lungo il suo viaggio, Anya incontra Dimitri ed il suo amico Vlad, due simpatici truffatori alla ricerca di una sosia della principessa da presentare all’imperatrice madre in cambio di 10.000 rubli; insieme si recano a Parigi per reclamare l’eredità che spetta di diritto alla principessa Anastasia.

inizio spettacoli ore 20.30 – domenica ore 16.30

17 -18 gennaio 2026 – Teatro delle Muse fuori abbonamento – esclusiva regionale
CANTANDO SOTTO LA PIOGGIA

regia e coreografie Luciano Cannito
libretto Betty Comden e Adolf Green
musica Nacio Herb Brown e Arthur Freed

Fabrizio Di Fiore Entertainment & FdF GAT

Un viaggio indimenticabile tra le melodie e le coreografie del classico hollywoodiano. Cantando sotto la pioggia, in questa nuova scintillante edizione italiana, promette di far rivivere tutta la magia, l’ironia e la leggerezza di uno dei musical più amati di sempre.
Tratto dall’omonimo film del 1952, il musical è ambientato nella Hollywood degli anni ‘20, durante la transizione dal cinema muto al sonoro. La storia segue Don Lockwood, una star del cinema muto, e il suo migliore amico Cosmo Brown nella realizzazione di un film parlato.
Il problema principale nasce quando la vanitosa co-protagonista, Lina Lamont, si rivela inadatta al nuovo cinema sonoro per la sua voce stridula. Per salvare il loro film, Don e Cosmo convincono Kathy Selden, una giovane attrice di talento, a doppiare segretamente la voce di Lina. Dopo vari fraintendimenti e momenti esilaranti, la verità viene a galla e Kathy ottiene il riconoscimento che merita.
“Cantando sotto la pioggia” è prodotto da Fabrizio di Fiore Entertainment & FdF GAT e firmato da Luciano Cannito nella regia, coreografia, traduzione italiana e adattamento.

inizio spettacoli ore 18.00

8 marzo 2026 – Teatro delle Muse fuori abbonamento
CARMEN
Balletto di Milano

balletto in due atti su musiche di Georges Bizet
liberamente ispirato alla novella di Prosper Merimee
coreografie di Agnese Omodei Salè – Federico Veratti
scenografia di Marco Pesta

produzione Balletto di Milano

Impreziosita nelle scene e nei costumi, la Carmen del Balletto di Milano si conferma tra le produzioni più attese della stagione. Carmen, bella e anticonformista, passionale e desiderata, che sfida chiunque voglia sottometterla, e il Destino, così ben descritto dall’onnipresente leitmotiv della musica, sono i protagonisti dell’esclusiva versione del Balletto di Milano. Un’ammaliante faccia a faccia in cui Carmen comprenderà che l’unico modo per vivere come desidera è piegarsi a Lui, al fatum, e accettare la morte imminente che le è stata annunciata dalle carte.
È il confronto/scontro tra la gitana simbolo di femminilità e l’inquietante figura che conduce la vicenda sin dalla prima scena. È infatti il Destino a mettere sulla strada di Carmen prima Don Josè e successivamente Escamillo, a svelarsi man mano attraverso i simboli delle carte (l’amore, il tradimento, la morte), ad armare la mano di Don Josè e, nel finale, a portare Carmen con sè.
Don Josè, il torero Escamillo e Micaela sono gli altri interpreti principali di questo balletto ricco di coreografie coinvolgenti: dalla celeberrima “Habanera”, agli appassionati pas de deux, alle tante e vivaci danze d’assieme di Gitani, Soldati e Sigaraie realizzate sulle stupende musiche di Georges Bizet. Tradizione e modernità convivono anche nel clima d’energia dell’originale messinscena di Marco Pesta. La produzione non tradisce le aspettative per la tradizione, restando fedele alla novella di Prosper Mérimée e all’opera di Georges Bizet.